아울로스 11월 신보안내
베를린 필의 2013년 유로파 콘체르트 외
베를린 필의 2013년 유로파 콘체르트
본윌리엄스: 탈리스 주제의 환상곡/ 드보르작: 성경의 노래들/ 베토벤: 교향곡 6번‘전원’
막달레나 코체나(ms)/ 사이먼 래틀/ 베를린 필하모니커
본윌리엄스: 탈리스 주제의 환상곡/ 드보르작: 성경의 노래들/ 베토벤: 교향곡 6번‘전원’
막달레나 코체나(ms)/ 사이먼 래틀/ 베를린 필하모니커
Aulos ADVD-058 [DVD] EuroArts 2059424 [BD]
▶ 프라하성의 아름다운 스페인 홀에서 펼쳐진 부창부수의 화려한 무대
자신들의 창립 기념일인 5월 1일을 맞이하여 유럽 각지의 명소들을 순회하며 펼쳐지는 유로파 콘체르트는 한여름의 발트뷔네 콘체르트와 더불어 베를린 필의 가장 중요한 연례행사로 자리 잡았다. 2013년의 유로파 콘체르트는 아름다운 조각과 장식으로 가득 채워진 체코 프라하성의 스페인 홀에서 펼쳐졌다. 사이먼 래틀이 지휘봉을 잡았던 이 콘서트는 현악합주를 위한 본윌리엄스의 고풍스런 작품인 ‘탈리스 주제의 환상곡’으로 시작된다. 이어서 최정상급 성악가이자 래틀의 반려자인 막달레나 코체나가 초대 손님으로 등장하여, 시편을 토대로 완성한 드보르작의 대표성악곡인 ‘성경의 노래들’ Op.99 중의 8곡을 풍부하고도 부드러운 음성으로 노래하였다. 베를린 필 단원들의 빼어난 개인기와 유려한 앙상블이 멋진 조화를 이뤄낸 베토벤의 교향곡 6번 ‘전원’이 콘서트의 대미를 아름답게 장식하였다.
자신들의 창립 기념일인 5월 1일을 맞이하여 유럽 각지의 명소들을 순회하며 펼쳐지는 유로파 콘체르트는 한여름의 발트뷔네 콘체르트와 더불어 베를린 필의 가장 중요한 연례행사로 자리 잡았다. 2013년의 유로파 콘체르트는 아름다운 조각과 장식으로 가득 채워진 체코 프라하성의 스페인 홀에서 펼쳐졌다. 사이먼 래틀이 지휘봉을 잡았던 이 콘서트는 현악합주를 위한 본윌리엄스의 고풍스런 작품인 ‘탈리스 주제의 환상곡’으로 시작된다. 이어서 최정상급 성악가이자 래틀의 반려자인 막달레나 코체나가 초대 손님으로 등장하여, 시편을 토대로 완성한 드보르작의 대표성악곡인 ‘성경의 노래들’ Op.99 중의 8곡을 풍부하고도 부드러운 음성으로 노래하였다. 베를린 필 단원들의 빼어난 개인기와 유려한 앙상블이 멋진 조화를 이뤄낸 베토벤의 교향곡 6번 ‘전원’이 콘서트의 대미를 아름답게 장식하였다.
C Major 신보
모차르트: 마술피리 [한글자막]
노르만 라인하르트(타미노)/ 베르나르다 보브로(파미나)/ 다니엘 슈무츠하르트(파파게노)/ 알프레드 라이터(자라스트로)/
아나 두를로프스키(밤의 여왕) 외/ 패트릭 서머즈/ 빈 심포니커
노르만 라인하르트(타미노)/ 베르나르다 보브로(파미나)/ 다니엘 슈무츠하르트(파파게노)/ 알프레드 라이터(자라스트로)/
아나 두를로프스키(밤의 여왕) 외/ 패트릭 서머즈/ 빈 심포니커
C Major 713708 (DVD) 713804 (Blu-ray)
▶ 그림동화와 같은 무대, 기발한 무대장치들이 총동원된 야외 오페라의 진수
매년 여름 보덴호수에서 펼쳐지는 브레겐츠 페스티벌은 야외무대의 특성을 살린 화려하고도 파격적인 무대미술로 오페라 애호가들의 큰 주목을 받아왔다. 광활한 호수 면에서 펼쳐지는 공연인 만큼 불가피하게 가수들이 마이크를 이용해야만 하는 약점이 있지만, 풍부한 상상력을 동원한 화려한 무대미술과 독특한 연출로 유럽을 대표하는 오페라 축제의 하나로 성공적으로 자리 잡았다. 2013년 여름에 공개되었던 데이비드 파운트니의 <마술피리>가 재빨리 영상물로 출시되었다. 브레겐츠의 명성 그대로 거대한 스케일의 무대 위에서 기발한 무대장치들을 총동원하여 그림동화의 한 장면과도 같은 환상적인 무대를 연출했던 본 프로덕션은 야외 오페라의 진수를 생생하게 우리 눈앞에 펼쳐 보인다. 유럽 일급 무대에서 각광받고 있는 기대주들로 구성된 출연진들은 연기와 노래 모두에서 빼어난 활약을 보여주며, 밤의 여왕과 자라스트로의 갈등에 대한 이유를 설명하기위해 파운트니가 임의로 삽입한 내레이션도 나름의 설득력을 지닌다.
매년 여름 보덴호수에서 펼쳐지는 브레겐츠 페스티벌은 야외무대의 특성을 살린 화려하고도 파격적인 무대미술로 오페라 애호가들의 큰 주목을 받아왔다. 광활한 호수 면에서 펼쳐지는 공연인 만큼 불가피하게 가수들이 마이크를 이용해야만 하는 약점이 있지만, 풍부한 상상력을 동원한 화려한 무대미술과 독특한 연출로 유럽을 대표하는 오페라 축제의 하나로 성공적으로 자리 잡았다. 2013년 여름에 공개되었던 데이비드 파운트니의 <마술피리>가 재빨리 영상물로 출시되었다. 브레겐츠의 명성 그대로 거대한 스케일의 무대 위에서 기발한 무대장치들을 총동원하여 그림동화의 한 장면과도 같은 환상적인 무대를 연출했던 본 프로덕션은 야외 오페라의 진수를 생생하게 우리 눈앞에 펼쳐 보인다. 유럽 일급 무대에서 각광받고 있는 기대주들로 구성된 출연진들은 연기와 노래 모두에서 빼어난 활약을 보여주며, 밤의 여왕과 자라스트로의 갈등에 대한 이유를 설명하기위해 파운트니가 임의로 삽입한 내레이션도 나름의 설득력을 지닌다.
보조자료
- 오스트리아의 브레겐츠 페스티벌은 스위스 국경 인근의 보덴호수 위의 거대한 무대에 고정 세트를 설치하여 한여름 내내 공연한다. 2년 동안 한 작품만을 올리는 것이 원칙이다. 2005/6년에는 <일트로바토레>(OpusArte에서 DVD출시), 2007/8년에는 <토스카>(Phoenix에서 DVD출시), 2009/2010년에는 <아이다>, 2011/2012년에는 <안드레아 셰니에>(모두 C Major에서 DVD와 Blu-Ray출시)가 차례로 무대에 올랐었다. 객석은 호반에 설치되었으므로 관객들은 호수 쪽을 바라보면서 정면에 설치된 무대의 오페라를 즐긴다.
- 세계적인 오페라 연출가인 데이비드 파운트니는 1947년 영국 옥스퍼드에서 태어났다. 그는 캠브리지 세인트존스 칼리지를 졸업한 이후, 본격적으로 무대연출에 뛰어들었다. 스코티시 오페라, 잉글리시 내셔널 오페라의 프로덕션 감독을 거쳤고, 2003년부터는 호반 위의 오페라 축제로 유명한 브레겐츠 페스티벌의 책임자로 활약 중이다. 그 외에도 취리히 오페라, 빈 슈타츠오퍼, 바이에른 슈타츠오퍼 등의 유럽 최고의 오페라 극장들을 누비며 자신의 독특한 프로덕션들을 선보였으며, 프랑스 정부와 영국왕실로부터 각각 예술문학훈장과 CBE의 영예를 수여받았다.
- 세계적인 오페라 연출가인 데이비드 파운트니는 1947년 영국 옥스퍼드에서 태어났다. 그는 캠브리지 세인트존스 칼리지를 졸업한 이후, 본격적으로 무대연출에 뛰어들었다. 스코티시 오페라, 잉글리시 내셔널 오페라의 프로덕션 감독을 거쳤고, 2003년부터는 호반 위의 오페라 축제로 유명한 브레겐츠 페스티벌의 책임자로 활약 중이다. 그 외에도 취리히 오페라, 빈 슈타츠오퍼, 바이에른 슈타츠오퍼 등의 유럽 최고의 오페라 극장들을 누비며 자신의 독특한 프로덕션들을 선보였으며, 프랑스 정부와 영국왕실로부터 각각 예술문학훈장과 CBE의 영예를 수여받았다.
벨리니: 몽유병의 여인 [한글자막]
제시카 프랫(아미나)/ 조반니 바티스타 파로디(로돌포)/ 샬바 무케라(엘비노)/ 줄리 멜러(테레사)/ 안나 비올라(리자) 외/
가브리엘레 페로/ 테아트로 라 페니체, 베네치아
C Major 713908 (DVD) 714004 (Blu-ray)
▶ 아름다운 스위스의 한 휴양지를 배경으로 펼쳐지는 알콩달콩한 사랑이야기
<몽유병의 여인>은 <노르마>, <청교도>와 더불어 벨리니를 대표하는 3대 걸작으로 손꼽히는 작품이다. 서사적이고 비장한 분위기가 주도하는 다른 두 걸작과 달리 이 <몽유병의 여인>은 아름다운 스위스의 전원을 배경으로 펼쳐지는 연인들의 알콩달콩한 사랑이야기를 내용으로 삼은 아기자기한 작품이다. <람메르무어의 루치아>에서 루치아가 광란의 장면에서 자신의 모든 기량을 발산하듯이, 이 작품의 여주인공인 아미나 역시도 몽유병 장면에서 화려한 콜로라투라의 매력을 맘껏 뽐낸다. 본 영상물은 2012년 4월 베네치아 라 페니체 극장에서의 공연을 C Major가 자랑하는 빼어난 화질과 사운드로 담은 것이다. 라 페니체 극장의 간판 연출가인 베피 모라시는 이 오페라의 무대를 1930년대의 한 스위스 휴양지로 옮겨놓았다. 백작이 말 대신 케이블카를 타고 등장하고, 마을 사람들이 미니버스를 타고 백작을 찾아가는 등등의 재치 넘치는 설정들이 돋보이며, 최근 주목받고 있는 콜로라투라 소프라노 재시카 프랫의 매력적인 아미나 또한 눈과 귀를 즐겁게 하기에 충분하다.
<몽유병의 여인>은 <노르마>, <청교도>와 더불어 벨리니를 대표하는 3대 걸작으로 손꼽히는 작품이다. 서사적이고 비장한 분위기가 주도하는 다른 두 걸작과 달리 이 <몽유병의 여인>은 아름다운 스위스의 전원을 배경으로 펼쳐지는 연인들의 알콩달콩한 사랑이야기를 내용으로 삼은 아기자기한 작품이다. <람메르무어의 루치아>에서 루치아가 광란의 장면에서 자신의 모든 기량을 발산하듯이, 이 작품의 여주인공인 아미나 역시도 몽유병 장면에서 화려한 콜로라투라의 매력을 맘껏 뽐낸다. 본 영상물은 2012년 4월 베네치아 라 페니체 극장에서의 공연을 C Major가 자랑하는 빼어난 화질과 사운드로 담은 것이다. 라 페니체 극장의 간판 연출가인 베피 모라시는 이 오페라의 무대를 1930년대의 한 스위스 휴양지로 옮겨놓았다. 백작이 말 대신 케이블카를 타고 등장하고, 마을 사람들이 미니버스를 타고 백작을 찾아가는 등등의 재치 넘치는 설정들이 돋보이며, 최근 주목받고 있는 콜로라투라 소프라노 재시카 프랫의 매력적인 아미나 또한 눈과 귀를 즐겁게 하기에 충분하다.
보조자료
- 오페라의 대략적인 줄거리는 다음과 같다. 무대는 스위스의 한 마을. 사람들이 모여 고아로 자란 아미나(S)와 젊은 지주인 엘비노(T)의 결합을 축하한다. 이들은 다음날 결혼할 예정이다. 엘비노의 옛 애인이었던 리자(S)만은 예외이다. 여기에 수십년 만에 고향을 방문한 로돌포 백작(B)이 등장하여 감회를 표시한다. 아미나는 백작의 인품에 감동하여 호의적인 반응을 보인다. 사람들은 요즘 마을에 출몰한다는 유령을 피해 돌아간다. 둘만 남자 엘비노는 아미나가 다른 남자에게 호감을 보였다고 질투한다. 아미나가 안심시킨다. 로돌포 백작의 방에 몽유병에 걸린 아디나가 와서 잠이 든다. 백작은 자리를 피하고 리자는 이를 엘비노에게 알린다. 엘비노는 아미나가 정숙하지 못하다고 격분하고 파혼을 선언한다. 아미나를 불쌍히 여긴 마을 사람들이 엘비노를 달래려고 하지만 엘비노는 아미나의 결혼반지를 빼앗으며 리자와 결혼할 것이라고 얘기한다. 로돌포 백작은 몽유병 탓이라고 설명하나 엘비노는 믿지 않는다. 그때 다시금 큰 충격을 받은 아미나가 몽유 상태에서 위험하게 다리를 건너오는 것이 보인다. 그리고 꿈결같이 진실이 담긴 사랑의 감정을 표시한다. 모든 사실을 확인한 엘비노는 오해를 풀고 반지를 다시 아미나에게 끼워준다.
음악 다큐멘터리“글렌 굴드-러시아 여정”[한글자막]
C Major 714108 (DVD) 714204 (Blu-ray)
▶ 전설의 시발점이 되었던 글렌 굴드의 1957년 러시아 공연
철의 장막을 사이에 두고 동서 양진영의 갈등이 최고조에 다다랐던 무렵인 1957년 5월, 창백한 얼굴을 지난 캐나다의 한 젊은이가 모스크바의 대중 앞에서 모습을 드러내었다. 그는 당시 소련에서 거의 금기시되었던 바흐의 작품을 연주하기 시작했고, 반신반의하며 앉아있던 관객들은 조금씩 그의 마력에 빠져들기 시작했다. 인터미션 때 관객들은 공중전화를 향해 달려갔고, 공연 후반부는 정원 이상으로 빼곡히 채워진 관객들의 뜨거운 열기 속에 마무리되었다. 그리고 글렌 굴드의 전설은 시작되었다. 당시 그의 연주를 경험했던 러시아 각계의 인사들은 지금까지도 그때의 신선한 충격을 생생하게 기억하고 있다. 요시프 페이진버그의 음악 다큐멘터리 “글렌 굴드 - 러시아 여정”은 글렌 굴드의 등장이 러시아 각계에 안겨주었던 문화적 충격을 다양한 각도에서 반추하고 있다. 모스크바와 레닌그라드에서 그가 가졌던 연주회와 강연에 관련된 여러 희귀 자료들과 당시를 증언하는 로스트로포비치와 아슈케나지를 비롯한 다양한 인사들의 인터뷰를 담았다.
철의 장막을 사이에 두고 동서 양진영의 갈등이 최고조에 다다랐던 무렵인 1957년 5월, 창백한 얼굴을 지난 캐나다의 한 젊은이가 모스크바의 대중 앞에서 모습을 드러내었다. 그는 당시 소련에서 거의 금기시되었던 바흐의 작품을 연주하기 시작했고, 반신반의하며 앉아있던 관객들은 조금씩 그의 마력에 빠져들기 시작했다. 인터미션 때 관객들은 공중전화를 향해 달려갔고, 공연 후반부는 정원 이상으로 빼곡히 채워진 관객들의 뜨거운 열기 속에 마무리되었다. 그리고 글렌 굴드의 전설은 시작되었다. 당시 그의 연주를 경험했던 러시아 각계의 인사들은 지금까지도 그때의 신선한 충격을 생생하게 기억하고 있다. 요시프 페이진버그의 음악 다큐멘터리 “글렌 굴드 - 러시아 여정”은 글렌 굴드의 등장이 러시아 각계에 안겨주었던 문화적 충격을 다양한 각도에서 반추하고 있다. 모스크바와 레닌그라드에서 그가 가졌던 연주회와 강연에 관련된 여러 희귀 자료들과 당시를 증언하는 로스트로포비치와 아슈케나지를 비롯한 다양한 인사들의 인터뷰를 담았다.
27. 레퀴엠 +음악 다큐멘터리“베르디의 뒤뜰”[한글자막]
디미트라 테오도슈(sop)/ 소냐 가나시(alt)/ 프란체스코 멜리(te)/ 리카르도 자넬라토(bass)/ 유리 테미르카노프/
테아트로 레조 디 파르마 오케스트라와 합창단
C Major 725408 (DVD) 725504 (Blu-ray)
▶ 베르디 최고의 종교걸작과 그에 대한 다양한 정보를 담은 음악 다큐멘터리
베르디의 탄생 200주년을 기념하는 C Major의 야심작인 “Tutto Verdi Series”의 대단원을 장식하는 영상물. 2011년 10월 파르마의 테아트로 파르네세에서 있었던 ‘레퀴엠’의 실황과 함께, 베르디에 관한 유익한 정보들을 담은 52분 분량의 다큐멘터리 ‘베르디의 뒤뜰’이 함께 수록되었다. 레퀴엠은 베르디를 대표하는 종교음악 걸작일 뿐만 아니라, 고금의 수많은 레퀴엠들 중에서도 가장 널리 알려진 작품으로 손꼽힌다. 본 공연에는 러시아를 대표하는 마에스트로인 유리 테미르카노프의 지휘 아래, 그리스 출신의 대형 소프라노 디미트라 테오도슈, 실력파 저음여가수 소냐 가나시, 이탈리아의 젊은 기대주들인 프란체스코 멜리와 리카르도 자넬라토가 솔리스트로 참여하였다. 세르게이 그르구리치가 연출한 다큐멘터리 ‘베르디의 뒤뜰’은 베르디의 고향인 론콜레와 인근 도시들인 부세토와 파르마를 배경으로, 그의 성장기에 관한 에피소드들과 일상에 대한 정보들, 그리고 지역민들에게 있어서 베르디라는 이름이 갖는 소중한 의미 등을 흥미롭게 조망하고 있다.
베르디의 탄생 200주년을 기념하는 C Major의 야심작인 “Tutto Verdi Series”의 대단원을 장식하는 영상물. 2011년 10월 파르마의 테아트로 파르네세에서 있었던 ‘레퀴엠’의 실황과 함께, 베르디에 관한 유익한 정보들을 담은 52분 분량의 다큐멘터리 ‘베르디의 뒤뜰’이 함께 수록되었다. 레퀴엠은 베르디를 대표하는 종교음악 걸작일 뿐만 아니라, 고금의 수많은 레퀴엠들 중에서도 가장 널리 알려진 작품으로 손꼽힌다. 본 공연에는 러시아를 대표하는 마에스트로인 유리 테미르카노프의 지휘 아래, 그리스 출신의 대형 소프라노 디미트라 테오도슈, 실력파 저음여가수 소냐 가나시, 이탈리아의 젊은 기대주들인 프란체스코 멜리와 리카르도 자넬라토가 솔리스트로 참여하였다. 세르게이 그르구리치가 연출한 다큐멘터리 ‘베르디의 뒤뜰’은 베르디의 고향인 론콜레와 인근 도시들인 부세토와 파르마를 배경으로, 그의 성장기에 관한 에피소드들과 일상에 대한 정보들, 그리고 지역민들에게 있어서 베르디라는 이름이 갖는 소중한 의미 등을 흥미롭게 조망하고 있다.
잘츠부르크 페스티벌 오프닝 콘서트
C Major 713608 (4DVD) [ SPECIAL PRICE 4 FOR 2 ]
▶ 2008년부터 2011년까지 4회의 콘서트를 함께 담은 Box
C Major를 통해 출시되었던 네 편의 잘츠부르크 페스티벌 오프닝 콘서트(2008, 2009, 2010, 2011) DVD를 하나의 Box에 담았다. 피에르 불레즈가 지휘를 맡았던 2008년 콘서트에서는 라벨의 ‘우아하고 감상적인 왈츠’와 스트라빈스키의 ‘불새’, 그리고 다니엘 바렌보임이 독주를 맡았던 버르톡의 피아노협주곡 1번이 공연되었다. 2009년 콘서트의 지휘를 맡았던 니콜라스 아르농쿠르는 베베른이 근대적인 감각으로 편곡한 슈베르트의 독일춤곡과 요제프 슈트라우스의 폴카와 왈츠들, 그리고 슈베르트의 교향곡 8번 ‘그레이트’를 프로그램으로 선택했다. 다니엘 바렌보임이 지휘봉을 잡은 2010년 콘서트에서는 그가 독주와 지휘를 겸한 베토벤의 피아노협주곡 4번과 함께 브루크너의 대표 종교걸작인 ‘테 데움’이 연주되었다. 2008년에 이어서 2011년에 다시 지휘봉을 잡은 피에르 불레즈는 말러가 청년기에 완성한 대편성 칸타타인 ‘탄식의 노래’를 연주회의 메인 프로그램으로 선택하였다. 브루크너의 ‘테 데움’과 말러의 ‘탄식의 노래’에는 한글자막이 첨부되어있다.
C Major를 통해 출시되었던 네 편의 잘츠부르크 페스티벌 오프닝 콘서트(2008, 2009, 2010, 2011) DVD를 하나의 Box에 담았다. 피에르 불레즈가 지휘를 맡았던 2008년 콘서트에서는 라벨의 ‘우아하고 감상적인 왈츠’와 스트라빈스키의 ‘불새’, 그리고 다니엘 바렌보임이 독주를 맡았던 버르톡의 피아노협주곡 1번이 공연되었다. 2009년 콘서트의 지휘를 맡았던 니콜라스 아르농쿠르는 베베른이 근대적인 감각으로 편곡한 슈베르트의 독일춤곡과 요제프 슈트라우스의 폴카와 왈츠들, 그리고 슈베르트의 교향곡 8번 ‘그레이트’를 프로그램으로 선택했다. 다니엘 바렌보임이 지휘봉을 잡은 2010년 콘서트에서는 그가 독주와 지휘를 겸한 베토벤의 피아노협주곡 4번과 함께 브루크너의 대표 종교걸작인 ‘테 데움’이 연주되었다. 2008년에 이어서 2011년에 다시 지휘봉을 잡은 피에르 불레즈는 말러가 청년기에 완성한 대편성 칸타타인 ‘탄식의 노래’를 연주회의 메인 프로그램으로 선택하였다. 브루크너의 ‘테 데움’과 말러의 ‘탄식의 노래’에는 한글자막이 첨부되어있다.
Arthaus
베토벤: 교향곡 전집
크리스티아네 카르크(sop)/ 미호코 후지무라(ms)/ 마이클 셰이드(te)/ 미카엘 폴레(bass)/
마리스 얀손스 / 바이에른 방송교향악단과 합창단
크리스티아네 카르크(sop)/ 미호코 후지무라(ms)/ 마이클 셰이드(te)/ 미카엘 폴레(bass)/
마리스 얀손스 / 바이에른 방송교향악단과 합창단
Arthaus 107537 (DVD 3Discs)
▶ 베토벤 교향곡의 정수를 담은 마리스 얀손스와 바이에른 방송향의 산토리홀 실황.
마리스 얀손스와 바이에른 방송교향악단은 지난 2012년 11월 20,21일 양일 동안 예술의 전당에서 베토벤 교향곡의 진수를 들려줌으로써 많은 음악애호가들을 감동케 만들었다. 이들은 내한공연 직후 도쿄 산토리홀에서도 4일(11/26,27,30, 12/1)에 걸쳐서 베토벤 교향곡 전곡을 무대에 올렸는데, 바로 그 실황들이 뛰어난 화질의 영상물로 출시되었다. 요훔, 쿠벨릭, 콜린 데이비스, 마젤 등의 열정적인 조련을 통해서 비교적 단시간 내에 독일을 대표하는 정상급 오케스트라로 급성장한 바이에른 방송교향악단의 탄탄한 기량과 군더더기 없는 명쾌함 속에서도 각 교향곡들의 맥을 꼼꼼히 짚어 나가는 얀손스의 섬세한 해석이 함께 만들어내는 강력한 시너지를 이 영상물을 통해서 여러분의 리스닝룸에서도 생생하게 확인할 수 있을 것이다. 보너스로 함께 제공되는 44분 분량의 러허설 영상 또한 얀손스의 팬들에게 소중한 선물이 될 것이다. 교향곡 9번의 마지막 악장에는 한글자막이 첨부되었다.
마리스 얀손스와 바이에른 방송교향악단은 지난 2012년 11월 20,21일 양일 동안 예술의 전당에서 베토벤 교향곡의 진수를 들려줌으로써 많은 음악애호가들을 감동케 만들었다. 이들은 내한공연 직후 도쿄 산토리홀에서도 4일(11/26,27,30, 12/1)에 걸쳐서 베토벤 교향곡 전곡을 무대에 올렸는데, 바로 그 실황들이 뛰어난 화질의 영상물로 출시되었다. 요훔, 쿠벨릭, 콜린 데이비스, 마젤 등의 열정적인 조련을 통해서 비교적 단시간 내에 독일을 대표하는 정상급 오케스트라로 급성장한 바이에른 방송교향악단의 탄탄한 기량과 군더더기 없는 명쾌함 속에서도 각 교향곡들의 맥을 꼼꼼히 짚어 나가는 얀손스의 섬세한 해석이 함께 만들어내는 강력한 시너지를 이 영상물을 통해서 여러분의 리스닝룸에서도 생생하게 확인할 수 있을 것이다. 보너스로 함께 제공되는 44분 분량의 러허설 영상 또한 얀손스의 팬들에게 소중한 선물이 될 것이다. 교향곡 9번의 마지막 악장에는 한글자막이 첨부되었다.
Accentus 신보
모차르트: 미사 c단조 KV.139 “고아원미사”/ 슈베르트: 미사 Eb장조 D.950
라헬 하르니슈(sop)/ 로베르타 인베르니치(ms)/ 사라 밍가르도(alt)/ 하비에르 카메레나(te)/ 파올로 파날레(te)/
알렉스 에스포시토(bass)/ 아놀드 쇤베르크 합창단/ 클라우디오 아바도/ 오케스트라 모차르트
알렉스 에스포시토(bass)/ 아놀드 쇤베르크 합창단/ 클라우디오 아바도/ 오케스트라 모차르트
Accentus ACC20261 (DVD) ACC10261 (Blu-ray)
▶ 10년 만에 잘츠부르크에 나타난 이 시대 최고의 거장 클라우디오 아바도
명실상부한 이 시대 최고의 거장 클라우디오 아바도가 10년 만에 잘츠부르크에 모습을 드러내었다. 아바도는 1965년 잘츠부르크 페스티벌에 데뷔한 이래 40년에 가까운 긴 시간 동안 꾸준히 이 세계최고의 음악축제에 단골 게스트로 초대되었었지만, 2002년의 콘서트 이후 10년 동안은 루체른 페스티벌 쪽에 보다 치중하면서 자연스레 이 도시의 음악축제와는 거리를 두게 되었다. 그랬던 그가 자신의 음악적 이상을 실현하기 위해 이탈리아의 젊은 음악도들을 중심으로 창립한 악단인 오케스트라 모차르트를 이끌고 10년 만에 이 도시에 다시 모습을 드러낸 것은 큰 화제가 될 수밖에 없었다. 아바도는 로베르타 인베르니치, 사라 밍가르도, 알렉스 에스포시토와 같은 실력파 가수들과 유럽을 대표하는 최고의 합창단의 하나인 아놀드 쇤베르크 합창단과 더불어 모차르트가 13세 때 완성한 미사 c단조(일명 고아원미사)와 슈베르트가 세상을 떠나던 해에 완성했던 미사 Eb장조를 함께 무대에 올렸다.
“합창단, 오케스트라, 솔리스트의 보기 드문 완벽한 앙상블” - Salzburger Nachricheten
명실상부한 이 시대 최고의 거장 클라우디오 아바도가 10년 만에 잘츠부르크에 모습을 드러내었다. 아바도는 1965년 잘츠부르크 페스티벌에 데뷔한 이래 40년에 가까운 긴 시간 동안 꾸준히 이 세계최고의 음악축제에 단골 게스트로 초대되었었지만, 2002년의 콘서트 이후 10년 동안은 루체른 페스티벌 쪽에 보다 치중하면서 자연스레 이 도시의 음악축제와는 거리를 두게 되었다. 그랬던 그가 자신의 음악적 이상을 실현하기 위해 이탈리아의 젊은 음악도들을 중심으로 창립한 악단인 오케스트라 모차르트를 이끌고 10년 만에 이 도시에 다시 모습을 드러낸 것은 큰 화제가 될 수밖에 없었다. 아바도는 로베르타 인베르니치, 사라 밍가르도, 알렉스 에스포시토와 같은 실력파 가수들과 유럽을 대표하는 최고의 합창단의 하나인 아놀드 쇤베르크 합창단과 더불어 모차르트가 13세 때 완성한 미사 c단조(일명 고아원미사)와 슈베르트가 세상을 떠나던 해에 완성했던 미사 Eb장조를 함께 무대에 올렸다.
“합창단, 오케스트라, 솔리스트의 보기 드문 완벽한 앙상블” - Salzburger Nachricheten
EuroArts 신보
1994년 유로파 콘체르트 - 독일 마이닝겐 슈타츠테아터
베토벤: 피아노협주곡 5번 ‘황제’, 브람스: 교향곡 2번
다니엘 바렌보임(pf)/ 클라우디오 아바도/ 베를린 필하모니커
베토벤: 피아노협주곡 5번 ‘황제’, 브람스: 교향곡 2번
다니엘 바렌보임(pf)/ 클라우디오 아바도/ 베를린 필하모니커
▶ 독일 통일 5주년을 기념하는 베를린 필의 1994년 유로파 콘체르트
1994년의 유로파 콘체르트는 독일 통일 5주년을 기념하기 위하여 독일의 정중앙부이자 과거 동서독일의 국경 인근에 자리 잡은 문화도시인 마이닝겐에서 펼쳐졌다. 베를린 필하모니커의 초대 지휘자였던 한스 폰 뵐로우는 베를린에 부임하기에 앞서 마이닝겐의 궁정오케스트라의 지휘자로서 이 도시와 인연을 맺기도 했었다. 클라우디오 아바도가 지휘봉을 잡았던 이날의 연주회는 베토벤의 피아노협주곡 5번 ‘황제’와 브람스의 교향곡 2번이라는 묵직한 중량감의 프로그램이 단연 돋보인다. 그리고 이 시대를 대표하는 또 한 사람의 위대한 거장인 다니엘 바렌보임이 솔리스트로 참여했다는 점 또한 각별하다. 두 위대한 마에스트로들이 함께 만들어낸 ‘황제’협주곡도 탁월하지만, 아바도 특유의 꼼꼼한 손길로 엮어낸 브람스 교향곡 2번은 지금까지도 많은 이들의 입에 회자되고 있는 대표 명연의 하나다.
EuroArts 2011694 (Blu-ray)
1998년 유로파 콘체르트 - 스웨덴 스톡홀름 바사 박물관
드뷔시: 3개의 야상곡, 바그너: 방황하는 화란인 서곡, 차이코프스키: 템페스트, 베르디: 4개의 성가
스웨덴 라디오합창단, 에릭 에릭손 합창단/ 클라우디오 아바도/ 베를린 필하모니커
▶ 스톡홀름 바사 박물관의 자랑인 17세기 범선 앞에서 펼쳐진 특별한 콘서트
1998년의 유로파 콘체르트는 스웨덴이 자랑하는 해양 박물관인 스톡홀름의 바사 박물관에서 펼쳐졌다. ‘바사’라는 이 박물관의 이름은 온전한 형태로 이곳에 보존된 17세기 범선의 이름에서 유래된 것이다. 이날의 콘서트는 바로 ‘바사’호가 전시된 공간 앞에서 펼쳐졌다. 클라우디오 아바도와 베를린 필은 ‘배’와 ‘바다’의 이미지가 투영된 작품들로 프로그램을 구성하였다. 바그너의 ‘방황하는 화란인’ 서곡과 차이코프스키의 ‘템페스트’, 그리고 ‘구름’, ‘축제’, ‘바다 요괴’로 구성된 드뷔시의 색채적인 관현악곡인 ‘3개의 야상곡’이 그것이다. 대미를 장식하는 작품은 베르디의 걸출한 종교합창 연작인 ‘4개의 성가곡’이다. 스웨덴이 자랑하는 세계최고의 합창단들인 스웨덴 라디오 합창단과 에릭 에릭손 합창단이 참여하였다.
EuroArts 2012934 (Blu-ray)
JS 바흐: 크리스마스 오라토리오 BWV248
도로테 밀즈(sop)/ 다미엥 기용(alt)/ 토마스 홉스(te)/ 페터 코이(bass)/ 필립 헤레베헤/ 콜레기움 보칼레 헨트
EuroArts 2059508 (DVD) 2059504 (Blu-ray)
▶ 바흐 종교합창곡의 아이콘, 필립 헤레베헤의 최근 모습을 영상으로 만나다.
필립 헤레베헤는 명실상부한 이 시대의 대표적인 바흐 종교음악 스페셜리스트이다. 수많은 레코딩을 통해서 그의 뛰어난 음악적 혜안을 경험할 수 있었지만, 상대적으로 영상물을 통해서 그의 모습을 만나볼 기회는 많지 않았다. 그렇기에 그의 최근 모습을 담은 본 신보의 등장은 그의 팬들에게 있어서 반가운 소식이 아닐 수 없을 것이다. 더구나 바흐가 완성한 가장 위대한 종교합창곡의 하나인 크리스마스 오라토리오라를 담고 있다는 점은 금상첨화와도 같은 소식이다. 크리스마스 오라토리오는 일반적인 오라토리오와는 다소 이질적인 특징을 가지고 있다. 일반적인 오라토리오는 줄거리가 있는 종교적인 이야기에 음악을 붙인 것이지만, 이 작품은 엄밀히 말해서 여섯 개의 칸타타를 함께 묶어 놓은 것과 유사한 외형이기 때문이다. 하지만 장르의 모호성과 상관없이, 성탄의 기쁨과 감격을 소리 높여 노래하는 이 위대한 걸작은 슬픔으로 점철된 두 수난곡이나 진지한 분위기의 B단조 미사와는 또 다른 차원의 음악적 감동을 전달해준다. 2012년 12월 브뤼셀 팔레 드 보자르 실황.
필립 헤레베헤는 명실상부한 이 시대의 대표적인 바흐 종교음악 스페셜리스트이다. 수많은 레코딩을 통해서 그의 뛰어난 음악적 혜안을 경험할 수 있었지만, 상대적으로 영상물을 통해서 그의 모습을 만나볼 기회는 많지 않았다. 그렇기에 그의 최근 모습을 담은 본 신보의 등장은 그의 팬들에게 있어서 반가운 소식이 아닐 수 없을 것이다. 더구나 바흐가 완성한 가장 위대한 종교합창곡의 하나인 크리스마스 오라토리오라를 담고 있다는 점은 금상첨화와도 같은 소식이다. 크리스마스 오라토리오는 일반적인 오라토리오와는 다소 이질적인 특징을 가지고 있다. 일반적인 오라토리오는 줄거리가 있는 종교적인 이야기에 음악을 붙인 것이지만, 이 작품은 엄밀히 말해서 여섯 개의 칸타타를 함께 묶어 놓은 것과 유사한 외형이기 때문이다. 하지만 장르의 모호성과 상관없이, 성탄의 기쁨과 감격을 소리 높여 노래하는 이 위대한 걸작은 슬픔으로 점철된 두 수난곡이나 진지한 분위기의 B단조 미사와는 또 다른 차원의 음악적 감동을 전달해준다. 2012년 12월 브뤼셀 팔레 드 보자르 실황.
푸치니: 서부의 아가씨
니나 슈템메(미니)/ 욘 룬드그렌(잭 랜스)/ 알렉산드르스 안토넨코(딕 존스)/ 니클라스 비외를링(닉)/ 미카엘 슈미드베르거
(애시비) 외/ 피에르 조르조 모란디/ 로얄 스웨덴 오페라
EuroArts 2072598 (DVD) 2072594 (Blu-ray)
▶ 흑백 서부영화의 향수를 머금은 라 페니체 극장의 최신 프로덕션
푸치니의 오페라 <서부의 아가씨>는 <나비부인>, <투란도트>와 마찬가지로 그의 이국적인 취향이 반영된 작품이다. 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 위촉으로 완성된 이 작품은 미국 관객들의 취향을 고려하여 개척기의 서부를 무대로 삼았지만, 오히려 이 때문에 유럽에서는 다소 외면을 받는 결과를 낳고 말았다. 유럽의 관객들은 <나비부인>, <투란도트>가 갖고 있는 동양의 신비로움에는 열광했지만, 먼지가 풀풀 일어날 것만 같은 서부의 이미지가 오페라를 통해 구현되는 것은 어색하게 여겼기 때문이다. 그래서 이 작품은 작곡가의 다른 걸작들에 비해 아직까지도 비인기작의 취급을 받고 있다. 하지만 푸치니 특유의 감미로운 선율감각은 이 작품에서도 예외가 아니며, 종래에 보기 드문 여주인공의 독특한 캐릭터도 이 작품만의 색다른 매력을 부여한다. 본 영상물은 니나 슈템메가 열연했던 2012년 베네치아 라 페니체 극장의 무대를 담은 것이다. 흑백서부극을 연상케 하는 인트로 영상과 무대 위의 연기를 영상으로 동시에 무대 벽면에 투영하는 기발한 아이디어가 돋보인다.
푸치니의 오페라 <서부의 아가씨>는 <나비부인>, <투란도트>와 마찬가지로 그의 이국적인 취향이 반영된 작품이다. 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 위촉으로 완성된 이 작품은 미국 관객들의 취향을 고려하여 개척기의 서부를 무대로 삼았지만, 오히려 이 때문에 유럽에서는 다소 외면을 받는 결과를 낳고 말았다. 유럽의 관객들은 <나비부인>, <투란도트>가 갖고 있는 동양의 신비로움에는 열광했지만, 먼지가 풀풀 일어날 것만 같은 서부의 이미지가 오페라를 통해 구현되는 것은 어색하게 여겼기 때문이다. 그래서 이 작품은 작곡가의 다른 걸작들에 비해 아직까지도 비인기작의 취급을 받고 있다. 하지만 푸치니 특유의 감미로운 선율감각은 이 작품에서도 예외가 아니며, 종래에 보기 드문 여주인공의 독특한 캐릭터도 이 작품만의 색다른 매력을 부여한다. 본 영상물은 니나 슈템메가 열연했던 2012년 베네치아 라 페니체 극장의 무대를 담은 것이다. 흑백서부극을 연상케 하는 인트로 영상과 무대 위의 연기를 영상으로 동시에 무대 벽면에 투영하는 기발한 아이디어가 돋보인다.
보조자료
- 푸치니는 이국적인 배경을 담은 작품들을 몇 편 완성하였다. 일본을 배경으로 한 <나비부인>과 중국을 배경으로 한 <투란도트>가 대표적이며, 당시로서는 유럽인들에게 미지의 세계와 다름없었던 신대륙의 황량한 서부를 배경으로 한 <서부의 아가씨>도 그 부류에 해당하는 작품이다. 이 오페라는 유럽의 관객들이 아니라, 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 위촉을 받아서 신대륙의 오페라 애호가들을 염두에 두고 완성한 작품이다. 제목에서 알 수 있듯이 1850년 무렵 미국 서부의 황금광 시대를 배경으로 한다. 이 오페라에서는 두 주역의 캐릭터가 기존의 오페라들과 상당히 다른 편이다. 미니(소프라노)는 지고지순한 전통적인 여인상이 아니라 자신의 운명을 스스로 개척하는 여걸로 설정되어 있으며, 딕 존슨(테너)은 도적의 두목이면서도 살인과 같은 극단적 범죄는 저지르지 않는 순수한 일면을 지니고 있다. 이밖에 푸치니는 조역들에게도 뚜렷한 개성을 부여하면서 훌륭한 음악적 하모니를 엮어냈다. 초연은 1910년 12월 10일 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 아르투르 토스카니니의 지휘로 이뤄졌으며, 이때 불세출의 테너 엔리코 카루소가 남자주인공인 딕 존슨을 노래하였다.
베르디: 가면무도회
마시밀리아노 피사파(리카르도)/ 프란코 바살로(레나토)/ 키아라 타이기(아멜리아)/ 안나 마리아 키우리(울리카)/
유은이(오스카르) 외/ 리카르도 샤이/ 라이프치히 오페라
EuroArts 2055108 (DVD) 2055107 (Blu-ray)
▶ 소프라노 유은이가 오스카를 노래한 리카르도 샤이 지휘의 <가면무도회>
<가면무도회>는 우여곡절 끝에 세상에 모습을 드러낸 작품이다. 1792년에 있었던 스웨덴 국왕 구스타브 3세의 암살을 다룬 이 오페라는 당시의 가혹한 검열 때문에 내용을 대대적으로 바꿀 수밖에 없었고, <구스타보 3세>이었던 원래 제목도 수차례 교체되었다. 결국 베르디는 17세기의 신대륙 식민지 보스턴으로 배경을 바꾸고, 가공의 인물인 보스턴 총독 리처드(리카르도)의 암살로 내용을 고쳤다. 제목 또한 지금의 <가면무도회>로 바꾼 뒤에야 이 작품을 초연할 수 있었다. 20세기에 접어들면서 베르디의 원래 의도대로 스웨덴을 무대로 한 프로덕션들이 점차 늘고 있는 추세지만, 본 영상물에 수록된 2005년 11월 라이프치히 오페라 실황은 보스턴 버전을 따르고 있다. 거장 리카르도 샤이의 강렬한 카리스마가 발휘된 이 프로덕션에서는 제네바 콩쿠르에서 3위를 차지한 이후, 라이프치히를 무대로 활약 중인 소프라노 유은이가 발랄한 오스카의 전형을 연기하였으며, 테너 김승현 또한 단역인 대법관과 시종으로 출연하였다.
<가면무도회>는 우여곡절 끝에 세상에 모습을 드러낸 작품이다. 1792년에 있었던 스웨덴 국왕 구스타브 3세의 암살을 다룬 이 오페라는 당시의 가혹한 검열 때문에 내용을 대대적으로 바꿀 수밖에 없었고, <구스타보 3세>이었던 원래 제목도 수차례 교체되었다. 결국 베르디는 17세기의 신대륙 식민지 보스턴으로 배경을 바꾸고, 가공의 인물인 보스턴 총독 리처드(리카르도)의 암살로 내용을 고쳤다. 제목 또한 지금의 <가면무도회>로 바꾼 뒤에야 이 작품을 초연할 수 있었다. 20세기에 접어들면서 베르디의 원래 의도대로 스웨덴을 무대로 한 프로덕션들이 점차 늘고 있는 추세지만, 본 영상물에 수록된 2005년 11월 라이프치히 오페라 실황은 보스턴 버전을 따르고 있다. 거장 리카르도 샤이의 강렬한 카리스마가 발휘된 이 프로덕션에서는 제네바 콩쿠르에서 3위를 차지한 이후, 라이프치히를 무대로 활약 중인 소프라노 유은이가 발랄한 오스카의 전형을 연기하였으며, 테너 김승현 또한 단역인 대법관과 시종으로 출연하였다.
보조자료
- 이 오페라의 탄생과정은 참으로 다사다난했다. 1857년 베르디는 나폴리 산 카를로 극장의 위촉으로 새로운 오페라에 착수하였다. 원래 염두에 두었던 것은 셰익스피어의 비극 ‘리어 왕’(Re Lear)이었지만, 얼마 지나지 않아서 계획을 원점으로 되돌렸다. 그가 대신 선택한 것은 스웨덴 국왕 구스타브 3세의 암살을 다룬 외진 스크리브의 리브레토였다. 이 리브레토는 이미 1833년에 다니엘 오베르에 의해 <구스타브 3세 - 가면 무도회>의 제목으로 오페라로 완성되었던 것이었다. 안토니오 솜마가 스크리브의 프랑스어 리브레토를 이탈리아어로 각색하였지만, 이는 나폴리 당국의 검열을 통과할 수 없었다. 그래서 배경을 스웨덴의 스톡홀름에서 폴란드의 슈체친으로 바꾸고 주인공의 지위도 스웨덴 국왕에서 포메라니아 공작으로 바꾸었고, 오페라의 제목도 <가면의 복수>로 바꾸었다. 하지만 나폴리에서 리허설이 시작될 무렵이었던 1858년 1월 14일 이탈리아인들에 의한 프랑스 국왕 나폴레옹 3세 암살 미수사건이 터지면서 검열은 한층 더 가혹해졌다. 결국 베르디는 나폴리에서의 초연을 포기했고, 영국 식민지 보스턴으로 배경을 옮기고 <가면무도회>로 제목을 바꾼 뒤에야 비로소 검열을 통과할 수 있었고, 1859년 2월 17일 로마의 아폴로 극장에서 초연되었다.
Accentus 신보
말러: 교향곡 6번‘비극적’
리카르도 샤이/ 라이프치히 게반트하우스 오케스트라
Accentus ACC 20268 (DVD) ACC10268 (Blu-Ray)
▶ 말러가 완성한 가장 격정적인 교향곡을 최고의 화질로 만나다
리카르도 샤이가 클래식 영상물의 신흥명가 Accentus를 통해 진행 중인 말러 시리즈의 4번째 출시작. 말러의 교향곡 6번은 1903년 여름부터 작곡이 시작되어 1906년 5월 에센에서 초연되었다. 당시 말러는 아내, 딸과 더불어 인생의 가장 행복한 시기를 보내고 있었지만, 이 교향곡은 작곡가 자신이 붙인 ‘비극적’이라는 표제에 걸맞게 암울하고도 격정적인 악상들로 가득 채워졌다. 이 작품은 무려 15종의 다양한 타악기들을 요구하는 방대하고도 색채적인 오케스트레이션으로도 유명하며, 특히 마지막 악장에 등장하는 나무 해머 강타는 지금까지도 많은 말러리안들 사이에서 중요한 화두로 남아있다. 본 영상은 2012년 9월 라이프치히 게반트하우스에서의 콘서트실황을 수록한 것이다. “샤이는 현대적인 시각으로 말러의 교향곡 6번을 바라본다. 그의 해석은 ‘과거의 낭만성’을 반추하는 것에 머물지 않고 미래지향적인 방향으로 나아가고 있다. 이 걸출한 관현악단은 모든 파트가 놀라울 정도로 조화를 이루고 있으며, ‘열린’ 소리를 충족시켜준다.” - Salzburger Nachrichten
리카르도 샤이가 클래식 영상물의 신흥명가 Accentus를 통해 진행 중인 말러 시리즈의 4번째 출시작. 말러의 교향곡 6번은 1903년 여름부터 작곡이 시작되어 1906년 5월 에센에서 초연되었다. 당시 말러는 아내, 딸과 더불어 인생의 가장 행복한 시기를 보내고 있었지만, 이 교향곡은 작곡가 자신이 붙인 ‘비극적’이라는 표제에 걸맞게 암울하고도 격정적인 악상들로 가득 채워졌다. 이 작품은 무려 15종의 다양한 타악기들을 요구하는 방대하고도 색채적인 오케스트레이션으로도 유명하며, 특히 마지막 악장에 등장하는 나무 해머 강타는 지금까지도 많은 말러리안들 사이에서 중요한 화두로 남아있다. 본 영상은 2012년 9월 라이프치히 게반트하우스에서의 콘서트실황을 수록한 것이다. “샤이는 현대적인 시각으로 말러의 교향곡 6번을 바라본다. 그의 해석은 ‘과거의 낭만성’을 반추하는 것에 머물지 않고 미래지향적인 방향으로 나아가고 있다. 이 걸출한 관현악단은 모든 파트가 놀라울 정도로 조화를 이루고 있으며, ‘열린’ 소리를 충족시켜준다.” - Salzburger Nachrichten
Arthaus 신보
바그너: 발퀴레 [한글자막]
니나 스템메(브륀힐데)/ 사이먼 오닐(지그문트)/ 발트라우트 마이어(지글린데)/ 비탈리 코발료프(보탄)/
존 탐린슨(훈딩) 외/ 다니엘 바렌보임/ 밀라노 라 스칼라
니나 스템메(브륀힐데)/ 사이먼 오닐(지그문트)/ 발트라우트 마이어(지글린데)/ 비탈리 코발료프(보탄)/
존 탐린슨(훈딩) 외/ 다니엘 바렌보임/ 밀라노 라 스칼라
Arthaus 101694 (2DVD) 108091 (Blu-Ray)
▶ 현존 최고의 바그너 마에스트로, 다니엘 바렌보임의 새로운 반지 사이클 제2탄
바그너의 탄생 200주년을 기념하여 Arthaus에서는 지난 2010년 밀라노 라 스칼라의 무대에 올랐던 다니엘 바렌보임의 새로운 <반지> 사이클을 순서대로 영상물로 내놓고 있다. <반지>의 두 번째 작품인 <발퀴레>는 4부작 중에서 음악적인 완성도가 가장 뛰어난 작품으로 손꼽히며, 특히 1막과 3막은 콘서트형식으로도 자주 연주될 정도로 인기가 높다. 벨기에 출신의 가이 카시어스가 연출과 무대미술을 함께 맡았던 본 프로덕션은 복잡한 드라마의 내용을 설명하기 위해서 일종의 행위예술과 무대 후면에 투사되는 배경영상을 효과적으로 활용하고 있는 점이 인상적이다. 니나 스템메(브륀힐데), 발트라우트 마이어(지글린데), 사이먼 오닐(지그문트), 존 탐린슨(훈딩)으로 이어지는 최고의 캐스팅과 함께, 베르디의 주요 바리톤 배역을 두루 섭렵한 이후 바그너에도 성공적으로 연착륙하고 있는 비탈리 코발료프(보타)의 활약도 훌륭하다. 호방한 스케일을 통해 작품의 굴곡을 굵직하게 그려나가는 바렌보임의 지휘는 여전히 위력적이다.
바그너의 탄생 200주년을 기념하여 Arthaus에서는 지난 2010년 밀라노 라 스칼라의 무대에 올랐던 다니엘 바렌보임의 새로운 <반지> 사이클을 순서대로 영상물로 내놓고 있다. <반지>의 두 번째 작품인 <발퀴레>는 4부작 중에서 음악적인 완성도가 가장 뛰어난 작품으로 손꼽히며, 특히 1막과 3막은 콘서트형식으로도 자주 연주될 정도로 인기가 높다. 벨기에 출신의 가이 카시어스가 연출과 무대미술을 함께 맡았던 본 프로덕션은 복잡한 드라마의 내용을 설명하기 위해서 일종의 행위예술과 무대 후면에 투사되는 배경영상을 효과적으로 활용하고 있는 점이 인상적이다. 니나 스템메(브륀힐데), 발트라우트 마이어(지글린데), 사이먼 오닐(지그문트), 존 탐린슨(훈딩)으로 이어지는 최고의 캐스팅과 함께, 베르디의 주요 바리톤 배역을 두루 섭렵한 이후 바그너에도 성공적으로 연착륙하고 있는 비탈리 코발료프(보타)의 활약도 훌륭하다. 호방한 스케일을 통해 작품의 굴곡을 굵직하게 그려나가는 바렌보임의 지휘는 여전히 위력적이다.
보조자료
- '발퀴레'는 '니벨룽 반지'의 첫 번째 밤을 위한 3막의 뮤직드라마다. (개시작인 '라인골트'는 시리즈의 전야를 위한 작품이다.) 신들의 몰락을 염려한 보탄은 인간과의 사이에서 지그문트와 지글린데라는 쌍둥이남매를 얻는다. 남매는 어려서 서로 이별하였고, 지글린데는 훈딩의 아내가 되었다. 폭풍우가 몰아치는 어느 날 지그문트는 지글린데의 집을 우연히 찾게 되고, 이들은 서로에게 반한다. 남매임을 알게 되지만, 서로를 향한 그들의 열망은 꺼지지 않는다. 둘을 야반도주하고 아내를 뺏긴 훈딩은 보탄의 아내 프리카에게 하소연한다. 프리카는 보탄에게 이 사건을 추궁하고, 궁지에 몰린 보탄은 영웅들의 영혼을 소환하는 일을 하는 자신의 딸들인 발퀴레 중에서도 가장 총애하는 브륄힌데를 불러 지그문트를 제거할 것을 명한다. 지그문트를 찾은 브륄힐데는 이들의 딱한 사정을 보고 연민을 품고, 아버지의 명을 거역한다. 노한 보탄은 훈딩을 도와 지그문트를 살해하고, 지글린데는 지그문트의 씨를 복중에 품고 도망친다. 보탄은 자신을 배반한 브륄힌데를 마법의 불 속에 가두며 이 작품이 마무리된다.
드뷔시: 펠레아스와 멜리장드 [한글자막]
자크 임브라일로(펠레아스)/ 미카엘라 젤링거(멜리장드)/ 뱅셍 르 텍시에르(골로)/ 도리스 조펠(주느비에브) 외/
슈테판 졸테스/ 에센 필하모니커
Arthaus 101686 (DVD) 108086 (Blu-Ray)
▶ 명 연출가 니콜라우스 렌호프가 연출한 드뷔시의 몽환적인 오페라
클로드 드뷔시의 <펠레아스와 멜리장드>는 오페라 역사상 가장 상징적인 작품의 하나로 꼽힌다. 물의 요정을 연상시키는 청순한 이미지의 멜리장드에 대한 근대적 동화인 동시에, 여자들을 유리성에 가두어 놓고 마치 노획물이나 소유물처럼 취급하던 전근대적 여성관에 대한 고발이자 치밀한 심리극이다. 멜리장드에게 있어서 구원의 대상은 그녀를 성에 데려온 남편 골로가 아니라 남편의 이복동생인 펠레아스이다. 이 펠레아스는 불륜을 들켜 형에게 살해되는 비운의 주인공이다. 이들의 엇갈린 애증과 그에 따른 비극을 그린 이 오페라는 신비하고 상징적인 극의 내용만큼이나 몽환적이고도 탐미적인 음악서법으로 구성되었다. 본 영상물은 독일의 명연출가 니콜라우스 렌호프가 2012년 독일 에센의 알토 무지크테아트의 무대에 올렸던 최신 프로덕션을 수록한 것이다. 여러 바그너 오페라 프로덕션들을 통해 자신만의 독특한 심미안을 보여줬던 렌호프는 데칼코마니와도 같은 간결한 대칭무대를 배경으로 이 오페라의 몽환적인 분위기를 효과적으로 연출해내었다.
클로드 드뷔시의 <펠레아스와 멜리장드>는 오페라 역사상 가장 상징적인 작품의 하나로 꼽힌다. 물의 요정을 연상시키는 청순한 이미지의 멜리장드에 대한 근대적 동화인 동시에, 여자들을 유리성에 가두어 놓고 마치 노획물이나 소유물처럼 취급하던 전근대적 여성관에 대한 고발이자 치밀한 심리극이다. 멜리장드에게 있어서 구원의 대상은 그녀를 성에 데려온 남편 골로가 아니라 남편의 이복동생인 펠레아스이다. 이 펠레아스는 불륜을 들켜 형에게 살해되는 비운의 주인공이다. 이들의 엇갈린 애증과 그에 따른 비극을 그린 이 오페라는 신비하고 상징적인 극의 내용만큼이나 몽환적이고도 탐미적인 음악서법으로 구성되었다. 본 영상물은 독일의 명연출가 니콜라우스 렌호프가 2012년 독일 에센의 알토 무지크테아트의 무대에 올렸던 최신 프로덕션을 수록한 것이다. 여러 바그너 오페라 프로덕션들을 통해 자신만의 독특한 심미안을 보여줬던 렌호프는 데칼코마니와도 같은 간결한 대칭무대를 배경으로 이 오페라의 몽환적인 분위기를 효과적으로 연출해내었다.
보조자료
- 벨기에의 극작가이자 ‘파랑새’의 작가인 마테를링크의 원작에 의거한 <펠레아스와 멜리장드>는 모든 것이 신비투성이의 오페라이다. 멜리장드의 신분이 그렇고, 펠레아스의 부모에 관한 의문이 그렇고, 이들의 성을 다스리는 늙은 아르켈 왕과 며느리 주느비에브의 관계, 골로의 어린 아들 이뇰드의 역할이 모두 그렇다. 또 이 신비의 인물들이 만들어내는 관계나 이를 그려내는 음악이 모두 상징적이다. 드뷔시의 음악은 주인공들의 내면을 구체적으로 그려내면서도 많은 가능성에 열어두고 있다. 좀 어렵다는 세평을 듣는 작품이지만 하지만 이보다 더 슬프고 사람들의 상상력을 자극하는 오페라도 드물 것이다. 펠레아스와 멜리장드가 차례로 죽음으로서 살아남는 사람들도 모두 파멸하는 것이나 다름없다. 이들을 죽음에 이르게 만든 골로조차도 결코 악당이라고 매도할 수 없다. 멜리장드가 낳은 딸이 어떤 운명에 처할 것인가도 관객의 상상에 맡겨진다.
- 벨기에의 극작가이자 ‘파랑새’의 작가인 마테를링크의 원작에 의거한 <펠레아스와 멜리장드>는 모든 것이 신비투성이의 오페라이다. 멜리장드의 신분이 그렇고, 펠레아스의 부모에 관한 의문이 그렇고, 이들의 성을 다스리는 늙은 아르켈 왕과 며느리 주느비에브의 관계, 골로의 어린 아들 이뇰드의 역할이 모두 그렇다. 또 이 신비의 인물들이 만들어내는 관계나 이를 그려내는 음악이 모두 상징적이다. 드뷔시의 음악은 주인공들의 내면을 구체적으로 그려내면서도 많은 가능성에 열어두고 있다. 좀 어렵다는 세평을 듣는 작품이지만 하지만 이보다 더 슬프고 사람들의 상상력을 자극하는 오페라도 드물 것이다. 펠레아스와 멜리장드가 차례로 죽음으로서 살아남는 사람들도 모두 파멸하는 것이나 다름없다. 이들을 죽음에 이르게 만든 골로조차도 결코 악당이라고 매도할 수 없다. 멜리장드가 낳은 딸이 어떤 운명에 처할 것인가도 관객의 상상에 맡겨진다.
- 드뷔시는 단 하나의 오페라 <펠레아스와 멜리장드>를 후대에 남겼다. 그는 <펠레아스와 멜리장드> 전후에도 몇 가지 오페라의 작곡을 시도하였지만, 완성된 것은 이 작품이 유일했다. 1893년, 한 극장에서 공연되었던 메테를링크의 연극을 보고 큰 감명을 얻었던 그는 이를 오페라로 완성하기로 결심하였다. 1895년에 1고가 완성되었지만, 초연에 이르기까지 갖은 우여곡절이 기다리고 있었다. 결국 초연은 1902년이 되어서야 가능했다. 대부분의 관객들은 이 기묘한 오페라를 제대로 이해하지 못했지만, 뒤카, 랄로를 비롯한 선배작곡가들과 일부 비평가들은 열렬한 지지를 표하였다.
야나첵: 교활한 새끼 암여우 [한글자막]
이자벨 바이락다리안(암여우)/ 퀸 켈시(산지기)/ 주디스 크리스틴(산지기 아내)/ 데니스 페테르센(교장)/ 케빈 랭건(파르손) 외/ 세이지 오자와/ 피렌체 테아트로 마지오 무지칼레
Arthaus 101697(DVD) 108094(Blu-Ray)
▶ 세이지 오자와와 로렝 펠리가 함께 만들어낸 야나첵의 흥미로운 우화 오페라
일종의 우화 오페라인 <교활한 새끼여우>는 야나첵의 오페라들 중에서도 독특한 위치를 점한다. <예누파>나 <카차 카바노바>와 같은 어두운 비극들에 비해 한결 밝은 분위기를 지니고 있지만, 그 내면에는 여러 동물들과 다양한 인간 군상들이 펼치는 씁쓸하고도 모진 삶의 여정이 고스란히 담겨있다. 주인공인 새끼 암여우는 사람의 손에 잡혔다가, 구사일생으로 탈출한다. 자신의 꾀를 이용해서 좋은 집도 차지하고, 사랑하는 짝도 만나 새끼도 얻지만, 인간의 욕심 때문에 생명을 잃고 만다. 오페라의 마지막 장면은 이러한 삶의 여정이 계속 대물림된다는 것을 상징적으로 보여준다. 본 영상물은 프랑스가 배출한 세계적인 오페라 연출가인 로렝 펠리가 2009년 11월, 피렌체의 테아트로 델 마조 무지칼레에서 올렸던 프로덕션을 수록한 것이다. 각 동물들의 특징을 사실적으로 반영한 코스춤은 작품의 우화적인 속성을 보다 직접적으로 전달하며, 거장 세이지 오자와의 관록과 최근 각광받고 있는 레바논 출신의 소프라노 이사벨 바이락다리안의 감각적인 연기가 여기에 더해졌다.
일종의 우화 오페라인 <교활한 새끼여우>는 야나첵의 오페라들 중에서도 독특한 위치를 점한다. <예누파>나 <카차 카바노바>와 같은 어두운 비극들에 비해 한결 밝은 분위기를 지니고 있지만, 그 내면에는 여러 동물들과 다양한 인간 군상들이 펼치는 씁쓸하고도 모진 삶의 여정이 고스란히 담겨있다. 주인공인 새끼 암여우는 사람의 손에 잡혔다가, 구사일생으로 탈출한다. 자신의 꾀를 이용해서 좋은 집도 차지하고, 사랑하는 짝도 만나 새끼도 얻지만, 인간의 욕심 때문에 생명을 잃고 만다. 오페라의 마지막 장면은 이러한 삶의 여정이 계속 대물림된다는 것을 상징적으로 보여준다. 본 영상물은 프랑스가 배출한 세계적인 오페라 연출가인 로렝 펠리가 2009년 11월, 피렌체의 테아트로 델 마조 무지칼레에서 올렸던 프로덕션을 수록한 것이다. 각 동물들의 특징을 사실적으로 반영한 코스춤은 작품의 우화적인 속성을 보다 직접적으로 전달하며, 거장 세이지 오자와의 관록과 최근 각광받고 있는 레바논 출신의 소프라노 이사벨 바이락다리안의 감각적인 연기가 여기에 더해졌다.
보조자료
- 오페라의 줄거리는 다음과 같다. (1막) 조그만 새끼 암여우 비스트로우슈카는 개구리 때문에 낮잠에서 깬 수렵장 관리인에게 잡혀 그의 집에서 키워지게 된다. 그 집의 개가 친해지려 하지만 암여우는 자연으로 돌아갈 날만 기다리다가 닭들을 공격하여 난장판이 된 상태에서 도망치는데 성공한다. (2막) 영리한 암여우는 꾀를 부려 오소리의 굴을 차지한다. 한편 인간들의 마을에서는 수렵장 관리인이 암여우를 잃은 것을 아쉬워하는 가운데 테린카라는 한 여인을 좋아하는 남자들의 이야기가 펼쳐진다. 자연에 적응한 암여우는 맘에 드는 숫여우를 발견하자 단번에 유혹해서 가정을 이룬다. (3막) 테린카와 결혼하게 된 남자는 하라슈타라는 행상 겸 밀렵꾼이다. 하라슈타는 암여우를 발견하자 테린카의 목도리 감이라며 총을 쏜다. 암여우는 이렇게 허무하게 죽는다. 약간의 시간이 흐른 후 수렵장 관리인은 다시 어린 암여우와 개구리를 발견하고 옛 일을 떠올리는데 개구리는 당신이 전에 본 것은 자기 할아버지라고 소리치며 달아난다.
- 오페라의 줄거리는 다음과 같다. (1막) 조그만 새끼 암여우 비스트로우슈카는 개구리 때문에 낮잠에서 깬 수렵장 관리인에게 잡혀 그의 집에서 키워지게 된다. 그 집의 개가 친해지려 하지만 암여우는 자연으로 돌아갈 날만 기다리다가 닭들을 공격하여 난장판이 된 상태에서 도망치는데 성공한다. (2막) 영리한 암여우는 꾀를 부려 오소리의 굴을 차지한다. 한편 인간들의 마을에서는 수렵장 관리인이 암여우를 잃은 것을 아쉬워하는 가운데 테린카라는 한 여인을 좋아하는 남자들의 이야기가 펼쳐진다. 자연에 적응한 암여우는 맘에 드는 숫여우를 발견하자 단번에 유혹해서 가정을 이룬다. (3막) 테린카와 결혼하게 된 남자는 하라슈타라는 행상 겸 밀렵꾼이다. 하라슈타는 암여우를 발견하자 테린카의 목도리 감이라며 총을 쏜다. 암여우는 이렇게 허무하게 죽는다. 약간의 시간이 흐른 후 수렵장 관리인은 다시 어린 암여우와 개구리를 발견하고 옛 일을 떠올리는데 개구리는 당신이 전에 본 것은 자기 할아버지라고 소리치며 달아난다.
- 레오시 야나첵(1854~1928)은 체코어로 된 오페라를 남긴 바람에 대중적으로 잘 알려져 있지는 않지만 동유럽 최고의 오페라 작곡가로 존경받는 인물이다. 특히 50세가 지난 다음에야 본격적인 오페라를 쓰기 시작했으므로 그의 작품에는 인간과 그 삶에 대한 깊은 통찰이 돋보인다. 그는 모두 10편의 오페라를 완성하였다. 그중 1곡은 스스로 파기하였고, 1곡은 1막의 짧은 소품이고, 다른 1곡은 두 개의 단막 오페라를 연결시킨 것이고, 나머지 7곡은 3막의 오페라들이다. <예누파>, <카차 카바노바>, <마크로풀로스 재판>, <교활한 새끼 암여우>, <죽은 자의 집에서> 등이 유명하며, 그중 <교활한 새끼 암여우>는 그의 오페라 중에서 <예누파> 다음으로 서구 극장에서 자주 연주되는 작품이다.
세르주 첼리비다케 - 선동가와 철학자 [한글자막]
▶ 인간 첼리비다케의 다양한 일면들을 담아낸 포트레이트 다큐멘터리
루마니아 출신의 대지휘자 세르주 첼리비다케는 생전에도 음악계의 전설과도 같은 이름이었다. 그는 연주는 물론 리허설에서도 작품에 대한 폭넓은 이해와 놀라운 집중력으로 오케스트라 단원들을 최면상태로 몰고 갔다. 또한 항상 암보를 고집했던 작품에 대한 그의 자신감은 단원들이나 관객들로 하여금 해석에 대한 확고한 신뢰감을 가지게 만들었다. 음악에 있어서 타협의 여지가 없는 완벽함을 추구했던 그의 고집은 일상생활과 인간관계에서도 예외가 아니었다. 그에게 쉽게 다가설 수 있는 사람은 많지 않았지만, 그의 인간적 매력에 감화된 사람들은 평생 동안 이 위대한 거인에게 사랑과 존경을 아낌없이 바쳤다. 본 다큐멘터리는 그의 출생과 음악가로서의 입문과정, 베를린 필에서의 낙마 이후부터 마지막 종착지였던 뮌헨에 이르기까지 그가 거쳤던 여정들을 다양한 자료와 주위 인물들의 증언을 통해 흥미롭게 담아내었다. 또한 그가 1950년에 베를린 필과 함께 연주한 베토벤의 ‘에그몬트 서곡’의 영상이 보너스로 제공된다.
Arthaus 101661(DVD)
천상의 목소리들-파리넬리의 전설 [한글자막]
▶ 카스트라토와 카운터테너에 관한 흥미로운 이야기를 담은 음악다큐멘터리
18세기는 오페라의 전성기이자 카스트라토의 황금시대였다. 거세를 통해서 사춘기 이후에도 여성과 같은 고음역을 노래할 수 있는 남성가수들을 뜻하는 카스트라토는 독특한 음색과 풍부한 성량으로 오페라무대를 주름잡았으며, 파리넬리, 세네지노, 카파렐리와 같은 이들은 국제적인 슈퍼스타로 각광받으면서 부와 명성을 맘껏 누리기도 했다. 계몽사상의 대두와 함께 반인륜적인 결과물인 카스트라토는 서서히 자취를 감추게 되었고, 현대에 와서는 두성발성을 통해 여성과 유사한 고음역대를 노래하는 전통을 간직해왔던 카운터테너들이 카스트라토의 빈자리를 대체하고 있다. 본 다큐멘터리에서는 카스트라토의 유래와 가장 위대한 카스트라토였던 파리넬리의 발자취, 그리고 이들의 대안으로 각광받고 있는 카운터테너에 관한 여러 흥미로운 이야기들을 다루고 있다. 안드레아스 숄, 데이비드 다니엘스, 막스 엠마누엘 첸치치, 필립 자루스키를 비롯한 현존 최고의 카운터테너들의 인터뷰를 담고 있으며, 대중음악의 영역에까지 진출한 일부 가성가수들의 활약상도 흥미롭게 다루고 있다.
Arthaus 101689(DVD)
브루크너: 교향곡 3번/ 스트라빈스키: 3악장 교향곡
게오르그 솔티/ 바이에른 방송교향악단
▶ 만년의 게오르그 솔티가 바이에른 방송교향악단과 함께 완성한 소중한 기록
Arthaus 100321(DVD)
모차르트: 피아노협주곡 20번, 피아노협주곡 26번 ‘대관식’
프리드리히 굴다(pf, cond)/ 뮌헨 필하모니커
▶ 프리드리히 굴다가 연주한 모차르트의 가장 유명한 피아노협주곡 두 편
Arthaus 101673(DVD)
ICA 신보
브람스: 교향곡 2번/ 바그너: 탄호이저 서곡
루돌프 켐페/ 밤베르크 심포니, 로얄 필하모닉 오케스트라
루돌프 켐페/ 밤베르크 심포니, 로얄 필하모닉 오케스트라
▶ 루돌프 켐페의 중후하고도 온화한 매력을 고스란히 전달해주는 영상물
1910년 드레스덴에서 태어나 1976년 취리히에서 세상을 떠났던 독일의 정통파 마에스트로 루돌프 켐페. 그의 만년의 모습을 생생하게 기록한 본 DVD는 이 거장의 선 굵은 연주를 사랑하는 많은 애호가들에게 놓칠 수 없는 값진 선물이 될 것이다. 게반트하우스 오케스트라의 오보에주자로 캐리어를 시작했던 그는, 드레스덴 슈타츠카펠레, 바이에른 슈타츠오퍼 등의 수장을 역임했으며, 토마스 비첨의 천거를 통해 1961년부터 1975년까지 로얄 필하모닉의 상임지휘자로 맹활약하였다. 1976년에는 BBC 심포니의 수석지휘자로 임명되었지만, 애석하게도 바로 그 해에 유명을 달리하고 말았다. 본 DVD에는 그가 1973년 1월 뮌헨에서 밤베르크 심포니를 객원 지휘했던 브람스 교향곡 2번의 콘서트실황과 같은 해 5월 로얄 페스티벌홀에서 로얄 필과 함께 연주했던 바그너의 <탄호이저> 서곡이 함께 수록되었다. 4:3 비율의 컬러 화면은 녹화연대에 비해서 양호한 해상도를 보여준다.
ICA ICAD5119(DVD)
티토 곱비 탄생 100주년 기념 DVD
리골레토, 잔니 스키키, 토스카 하이라이트
▶ 뛰어난 연기로 한 시대를 풍미했던 위대한 바리톤 티토 곱비의 소중한 기록
ICA ICAD5118 (DVD)
Rondeau 신보
JS 바흐와 함께 하는 크리스마스 (칸타타 BWV 61,63,248-I) [한글자막]
안토니아 부르베(sop)/ 클라우디아 에르드만(alt)/ 마르쿠스 섀퍼(te)/ 미카엘 옉켈(bass)/
안토니아 부르베(sop)/ 클라우디아 에르드만(alt)/ 마르쿠스 섀퍼(te)/ 미카엘 옉켈(bass)/
하노버 어린이합창단/ 외르크 브라이딩/ 바로크오케스터 라르코
▶ 하노버 어린이합창단이 노래하는 JS 바흐의 크리스마스 칸타타들
독일 개신교음악의 전통을 계승하기 위해 1950년에 설립된 하노버 어린이합창단은 지휘자 하인츠 헤니히의 헌신적인 노력을 통해 단시간 내에 독일을 대표하는 합창앙상블로 성장하였다. 특히 쉬츠와 바흐의 종교합창곡에서 빼어난 활약을 보여 왔으며, 그간 선보였던 여러 음반들은 독일비평가상, Echo Klassik, Diapason d'Or 등의 영예를 차지하기도 했다. 이들의 깨끗한 음성으로 만나는 바흐의 칸타타들은 성탄의 감격과 기쁨을 더 한층 풍성하게 만들어줄 것이다. 본 DVD는 2012년 12월 하노버의 유서 깊은 마크트키르헤에서 가졌던 성탄기념 콘서트 실황을 담은 것으로, 성탄 시즌을 위한 두 편의 칸타타(BWV61 ‘자, 오라! 이교도의 구세주여’와 BWV63 ‘그리스도인이여, 이 날을 명심하라’)와 크리스마스오라토리오 BWV248 중에서 첫 날을 위한 칸타타 ‘모두 기뻐하며 이 날을 축하하라’가 수록되었다. 헤니히의 후임으로 이 단체를 이끌고 있는 외르크 브라이딩의 간결한 지휘와 시대악기 연주단체인 라르코의 단정한 사운드가 이들의 투명한 앙상블을 더욱 돋보이게 한다.
Rondeau ROP5003 (DVD)
