HIFICLUB, High-end Internet

60년대 사운드에 대한 경의 지난번 하이파이클럽 시청실에 들렸을 때였습니다. 늘 그곳에서 음악을 듣는 것은 참 즐거운 일입니다. 넓은 공간에서 음악과 오디오만을 위한 기기들이 있으니 정말 집에 이러한 나만의 공간이 있었으면 좋겠다는 부러움이 늘 있습니다. 이곳에서 여러 앨범들을 들었습니다. 그 중 “존 콜트레인”의 오래된 앨범 한장을 들었는데 정말 이것이야 말로 재즈다! 라고 느껴주는 열기가 느껴지는 사운드가 아주 멋진 앨범이었습니다. 그런데 더욱더 놀란 것은 그 음반을 들려주시던 하이파이클럽의 팀장님의 이어지는 말씀. “이 음반 모노음반 입니다..” 전혀 모노라고는 느끼지를 못했었습니다. 그래서 상당한 충격을 받았지요. 모노사운드에서 흘러나오는 음악적인 그리고 음향적인 쾌감이 이 정도나 크단 말인가. 이후로 모노음반을 찾아듣고 많은 생각을 하게 되었습니다. 그리고 마침 오디오가이 레코드의 새로운 재즈앨범의 기획이 생겼습니다. 새로운 오디오가이 레코드...

▣ 유명 연주가들이 말하는 무대 공포증 무대를 바라보는 두 가지 시선! 동경과 공포… 무대를 향한 끝없는 열정 뒤에 가려진 공포… 무대 공포증, 그것은 연주가에 대한 음악의 잔인한 복수인가? 아니면 정결한 음악의 신전에 들어서기 위한 통과의례인가? 유명 연주가들의 사례를 통하여 이 문제를 생각해 본다. 그대 앞에만 서면 “상상해 보라. 너무도 흥분한 나머지 나는 내 삶의 촛불이 꺼져 가고 있는 것처럼 심한 현기증을 느끼고 무력감에 빠진다. 손을 들어 올릴 수도 없을 것 같고, 손가락을 움직일 수조차 없을 것 같다. 피아노도 제대로 보이지 않는다. 이러한 느낌은 마치 내가 절망에 빠져 무엇을 해야 할지 전혀 모르는 것과 같은 것이다. 그러나 나는 무대로 걸어 나와 나...

조율사가 바라본 블라디미르 호로비츠 글: 프란츠 모어/ 정리: 박제성 나는 25년간 블라디미르 호로비츠(Vladimir Horowitz, 1903-1989)의 모든 연주회와 녹음에서 피아노의 조율을 책임져 왔다. 나는 윌리암 후퍼(William Hupfer)로부터 그 자리를 이어받았는데, 그는 50년간 스타인웨이의 1급 기술자였으며 파데레프스키(Paderewski)나 라흐마니노프(Sergei Rachmaninoff, 1873-1943)같은 유명한 피아니스트들과 연주 여행을 다녔다. 빌 후퍼(Bill Hupfer)는 전설적인 인물이었다. 나는 스타인웨이에서 그의 조수로 이 일을 시작했다. 그는 한 달에 한번 호로비츠의 집에 갈 때마다 나를 데려갔고 나중에는 나 혼자 가도록 했다. 그 시절에 나는 단 한 번도 호로비츠를 본 적이 없었다. 그는 수줍음을 많이 타는 데다가 매우 내...

이번 녹음에 PZM마이크의 가능성을 발견하고 수입처에 MBHO PZM 마이크를 4대나 더 주문을 하였는데요, 무거운 마이크스탠드를 가지고 다닐 필요가 없다는 점, 그리고 잘 만들어진 PZM은 예상보다 아주 훌륭한 소리를 들려준다는 점 때문에 앞으로 오케스트라 녹음에 PZM 마이크를 자주 사용하게 될 듯 합니다. 하지만 무엇보다도 연주자나 다른 사람들이 밟을 수 있다는 것 때문에. 세팅과 녹음내내 가슴 졸여야 하기도 한답니다. 그래서 연주가 끝나면 장비 철수시 가장 먼저 나가서 마이크 프리 앰프의 팬텀을 내리고 PZM들부터 걷어옵니다. 다음은 함께 연주한 피아노입니다. 피아노에는 MG의 M930 스테레오 페어를 XY로 사용하였는데, 가끔씩 마이크 제조회사들에서 같은 마이크를 두 개 구입하면 되지 뭐하러 예민하게 스테레오 매치드 페어를 만들어 비싸게 파나..라고 생각해본적도 있었습니다. 그러나 직접 사용해서 들어보게 되면 매치드 페어쪽이 좀더 비싼...

헨리 푸젤리: 티타니아, 보텀, 요정들 Henry Fuseli: Titania, Bottom and the Fairies. Oil on Canvas, 169×136cm. Kunsthaus(Zürich) 사랑의 묘약(妙藥)은 상상 속에서만 가능한 것일까. 누군가를 사랑에 빠뜨리는 것은 할 수만 있다면 흥미진진한 일이다. 이런 짓궂은 일은 요정들이 즐겨한다. 셰익스피어가 초서와 오비디우스에게 영향을 받아 쓴 "한여름밤의 꿈"도 이러한 요정들의 이야기이다. 아테네 너머의 숲으로 사랑의 도피를 한 헤르미나(Hermina)와 리센데르(Lysander) 헤르미나를 너무나 사랑한 나머지 그녀를 쫓아온 데메트리우스(Demetrius), 다른 여자에 정신이 팔려 있는 데메트리우스를 미치게 사랑하는 헬레나(Helena). 여기에 더해 귀여운 소년을 사이에 두고 서로 싸우고 있는 오베론(Oberon)과 티타니아(Titania)가 끼어 든다. 요정들의 왕...

연주할 때 쓰이는 악보는 각 연주자들이 심혈을 기울여 선택한다. '악보가 다 똑같지' 라고 생각하는 분들이 있다면, 천만의 말씀, 만만의 콩떡이다. 전문 연주자들은 악보의 음 하나하나에도 해석의 고민을 하므로 만약 오류가 있거나 자칫 뭐라도 하나 빠져있으면 큰 문제가 된다. 작곡가의 악보를 출판하는 출판사가 바뀌거나 망했을 경우, 그리고 처음 인쇄 과정에서 약간의 문제라도 있을 시에는 처음 작곡가가 쓴 의도가 잘못 전해질 수 있다. 특히 연주가나 전문가들이 자신의 이름을 걸고 내놓은 새로운 판본들이 많아 오리지널리티가 많이 감쇄되어 있는 게 사실이다. 또한 세월이 많이 흐르므로 해서 조금씩 바뀌어 가는 것이 큰 문제인데, 현재 발간되고 있는 악보가 과연 작곡가가 처음 쓴 악보인지에 대한 논란의 여지가 많다. 그래서 정격 연주, 원전 연주라 하는 것이 새로운 조류로 떠올랐으며 지금은 하나의 장르처럼 되어 버렸다. 특히나 작곡가가 끝까지 완성하지...

전혀 생각치도 못하게 하이파이클럽에서 연락이 와서 이렇게 칼럼을 시작하게 되었습니다. 저는 클래식과 재즈, 포크를 오가며 레코딩 프로듀서 및 엔지니어로 일을 하며 작은 마이너 레이블을 하나 운영하고 있는 최정훈이라고 합니다. 음악이 저의 직업이기는 하지만 음반의 녹음이나 마스터링만큼이나 제가 치열하게 좋아하는 것은 바로 이 글을 보시고 계시는 분들과 같은 하이파이 오디오입니다. 최근에는 빈티지에 부쩍 관심을 지니게 되어 하이파이라는 단어가 조금 어색해지기는 합니다만..^^). 이제는 하이파이 오디오기기를 바꾸는 것이 삶의 큰 활력소이자 재미 중에 하나라고 할 수 있습니다. 이러한 탓인지 하이파이 기기들 뿐만이 아니라 레코딩이 마스터링에 사용하는 기기들 역시(그 중에 스피커가 가장 자주 바뀝니다) 무척 자주 바꾸는 편입니다. 때로는 새로운 기기들 연결하고 소리 들어보느라. 몸이 지쳐서 정작 녹음음 할 때 제대로 소리를 들을 체력 조차 바닥난 적도 있었죠. ...

단정하고 솔직한 재즈를 보여준 레이블 캔디드 재즈 평론이란 일을 하고 있으면서 가끔 이런 엉뚱한 생각을 하는 경우가 있다. “한 번 재즈 뮤지션의 레코딩에 참여해보고 싶다.” 내지는 “좋은 신인들이 있으면 백 업을 해보고 싶다” 등등 거의 몽상에 가까운 생각을 하는 것이다그런데 미국이나 유럽을 보면 재즈가 좋아서 컬렉션을 하다가 참지 못하고 레코드사를 차리거나 아니면 프로듀서로 인생 항로를 결정하는 사람이 꽤 된다. 하긴 블루 노트의 알프레드 라이언이나 버브의 노먼 그랜츠 등이 대표적인 컬렉터 출신이다. 프로듀서만 해도 크리드 테일러며 밥 실 등 어릴 적부터 재즈가 좋아서 결국 이런 길에 들어선 사람들이 꽤 된다. 이번에 소개할 캔디드(Candid) 레이블 역시 냇 헨토프라는 사람을 짚고 넘어가야 한다. 작가이면서 재즈 평론가였던 냇은 나중에 다운 비트의 편집장에 오를 만큼 재즈에 박식한 사람이었다. 그 뿐만이 아니라...

교과서에 실린 이해의 선물이란 단편을 기억할 것이다. 위그든 씨의 사탕 가게에 얽힌 그 이야기는 참 따뜻했다. 내게도 그것과 비슷한 일화가 있다. 고딩 때부터 자주 갔던 헌책방이 하나 있었다. 그곳 주인 아주머니는 매우 친절하고 박식한 분이라서 가면 항상 좋은 얘기와 책에 대한 많은 정보를 얻을 수 있었다. 거기서는 신간 같은 재고나 깨끗한 헌책을 정가의 절반 이하로 살 수 있었다. 그리고 가끔 중고 CD도 있었는데, 대부분 잡지의 부록이나 싸구려 전집의 몇 장이 껴 있곤 했다. 어떨 때는 정품 CD가 나와 있을 때도 있었다. 그날은 유난히 쌀쌀했다. 책방엔 나와 어떤 아저씨 한 분, 그리고 책을 정리하는 주인 아주머니만이 있었다. 고요한 클래식 선...

오디오 시스템에서 좋은 소리를 내는 일은 그렇게 쉽지만은 않은 일이다. 시스템에서 어느 한 기기가 특출나다고 해서, 또는 값비싼 기기들이나 인기가 좋은 기기들을 그저 연결해놓는다고 해서 좋은 소리가 나오는 경우란 좀처럼 없다. 당연한 이야기이지만 좋은 소리를 내기 위해서는 소스 기기, 앰프, 스피커는 물론이고 케이블까지도 서로 조화를 이루는 것으로 신중하게 선택되어야 하며 액세서리들이나 전기 공급 상황, 리스닝 룸의 음향 상태에 이르기까지 철저하게 맞아야 하기 때문이다. 이 과정에서는 애호가의 음악적 감성과 취향, 그리고 기기를 사용했던 경험들이 무엇보다 중요하겠지만, 오디오 기기에 관한 이론적 지식 또한 적지 않은 도움이 될 것이라고 생각하고 있다. 그런데 오디오에 관련된 용어나 이론을 쉽게 설명하는 매체를 찾기란 쉽지 않으며, 검증되지 않은 부정확한 지식들이 마치 정설인 것으로 여겨지는 상황도 종종 본다. 본 칼럼에서는 오디오에 관련된, 거창한 ‘이론...