155회 하이파이클럽 시청회 후기
Brodmann VC1 스피커 시청회 후기
지난 10월 15일(목) ~ 10월 16일(금) 양일간 하이파이클럽 시청실에서 진행된 155회 하이파이클럽 시청회는 Brodmann VC1 스피커로 진행되었습니다. Brodmann VC 1 스피커는 감성을 자극하는 디자인과 더불어 'HornResonator'라는 특허 기술을 스피커에 적용하여 실제 악기가 연주하는 듯한 음악을 들려주었으며, 음악의 본고장인 오스트리아에서 탄생한 악기와 같은 아름답고 자연스러운 사운드를 느낄 수 있었습니다.
Brodmann VC1 Speaker
"Simply achieve Perfection(간단하게 완벽함을 얻을 수 있다)"
Brodmann VC(Vienna Classic Line)1 Speaker는 정교한 작업과 엔지니어링과 예술의 조화로 결과로 나온 매혹적인 제품이며, 기술적인 솔루션으로 매우 디테일하게 만들어진 제품입니다. 힘과 평정심의 조화로 지금껏 들을 수 없었던 부드러운 소프트함과 아주 디테일한 사운드를 들을 수 있습니다.
보통 음악가들은 자연스럽게 음악의 모든 요소들을 구별합니다. 많은 작곡가나 가수들 중, 예를 들어 Lionel Richie나 후기 재즈의 전설 Oscar Peterson과 같은 사람들이 얘기하는 악기가 가진 오리지널 사운드와 오디오 시스템의 사운드 퀼리티를 비교에서, 특별한 악기나 연주가 깨끗한 다이나믹을 보여주지 못할때가 많다고 말합니다.
그래서 Brodmann VC 라인은 가능한 왜곡을 최소화하고 가청음역대 풀 스펙트럼을 재현하고 있습니다. 기존의 스피커 설계는 왜곡을 수정하고 다시 소리 파형을 만들어 소리는 깨끗할 수 있지만 소리의 왜곡이 있다는 점이 단점인데, 이것에 대한 열쇠는 인클로져 모양에 대한 복잡함에 있습니다.
Brodmann의 특허인 "Horn Resonator(혼 공진기)"와 "Acoustic Sound Board(어쿠스틱 사운드 보드) "로 스피커에 새로운 표준을 제시했습니다. 이 특허는 스피커의 측면에 우퍼 및 미들 톤을 만든것으로, 이 설계로 인해 패시브 보드는 활발하게 자극되어지는데, 이러한 효과는 유닛 멤브라인(막)을 가진것과 같습니다.
고유의 어쿠스틱을 위해 브로드만은 스피커 유닛을 직접 제작하고 있으며 정면에 있는 트위터는 패브릭돔으로, 측면 우퍼는 펄프소재로 제작되었습니다. 캐비닛 내부는 별도의 어퓨저나 베이스트랩 등을 사용하지 않고 비워진 채로 공명하도록 제작되어 있습니다. 다만, 캐비닛의 소재와 마감이 브로드만 피아노에 사용하는 것과 동일한 품질로 제작되어 있다는 점이 차별화되어 있습니다.
무엇보다 Brodmann VC1 스피커의 강점은 ‘코리언 프렌들리’ 사이즈로 제작된 것입니다. 브로드만 고유의 어쿠스틱 방식이 유감없이 적용되어 90센티미터를 조금 넘는 사이즈의 이 스피커는 35Hz 지점의 낮은 대역까지 재생합니다. 풀사이즈 피아노의 맨 왼쪽 ‘A’ 건반이 일반적인 측정방식으로 27Hz부터 시작한다고 볼 때, 스피커의 사이즈와 무관하게 낮은 음의 한계에 가장 근접한 스피커 중의 하나입니다.
또한, Brodmann VC1 스피커는 Sounding Board에 보강재를 적용하여 자사의 클래식 그랜드 피아노에서 비슷한 효과를 얻었습니다. 이러한 구조는 Brodmann 스피커에 직접적인 사운드와 사운드의 반사로 구성되어 자연스럽고 극도로 에어리한 사운드를 얻을 수 있습니다. 또한 청취자에게, 마치 콘서트 홀에 앉아있는 것과 같은 느낌을 줄 수 있습니다. 디자인적으로도 Brodmann VC1은 자사의 피아노에 들어간 아름다운 마감과 같은 모습으로 완성도가 매우 높습니다.
이렇게 Brodmann VC1 스피커의 다양한 컬러선택은 인테리어의 측면에서도 매우 큰 장점인데, 이러한 다양한 장점으로 무장한 Brodmann VC1 스피커의 외관과 사운드 성능에 청취자는 진정으로 감동할 수 있습니다.
Hemingway Creation Cable Series
파워와 스피커 케이블로는 현재 판매 중인 헤밍웨이 크리에이션 시리즈가 사용되었습니다. 헤밍웨이 크리에이션 시리즈는 오디오기기나 장르를 가리지 않고 실제 연주가 녹음된 사운드를 가장 가깝게 재현해주는 진정한 하이엔드 케이블입니다.
때로는 한없이 부드럽게, 때로는 강력한 임팩트의 거대한 다이내믹스까지 거침없이 만들어주는 케이블 입니다. 지금껏 케이블 교체로 경험해보지 못했던 새로운 차원의 음의 세계를 들려주었습니다.
Synergistic Research SR Grounding Block
미국 캘리포니아에 위치한 Synergistic Research사는 물리적 진동과 전기적 노이즈를 극복하고 그 퀄리티를 높이기 위한 기술력이 집약되어 있는 20년 역사의 회사이며, 하이엔드 케이블과 액세서리 시장에서 그 영역을 끊임없이 넓혀가고 있는 세계적 기업입니다.
SR Grounding Block은 시너지스틱 리서치 Atmosphere 시리즈의 인터커넥터와 스피커 케이블, 기타 SR 제품과 결부하여 접지 성능을 향상시키기 위하여 개발되었습니다. 또한 Grounding Block은 옵션으로 선택가능한 케이블들을 연결하여 턴테이블과 DAC, 프리앰프, 파워앰프, USB 디바이스 그리고 회로 내부의 어떤 부품에 대해서도 그 성능을 향상시켜주는 탁월한 기능을 수행합니다.
Atmosphere 시리즈 케이블에 적용된 차폐기술인 시너지스틱 리서치사의 UEF 기술(UEF: Uniform Energy Field, 균일한 에너지장)이 Grounding Block에도 적용되었습니다. 그리고 사용자는 옵션으로 구매가능한 액세서리로 기기들을 Grounding Block에 연결하여 오디오 시스템 전체를 접지할 수 있습니다.
시스템의 접지 연결을 깔끔하게 처리함으로써, 사용자는 노이즈 감소로 인하여 사운드 스테이지의 높낮이와 깊이, 좌우 폭이 현저히 향상된 소리를 들을 수 있습니다. 특히 사운드 스테이지의 규모면에서는 음장의 엣지에서 보다 풍부한 음색으로 밀도감이 향상되며, 전체적인 시스템이 개선되고 음악성이 크게 향상되어 음상의 윤곽(Image outline)들은 더욱더 명확한 포커싱을 만들어 냅니다.
이러한 SR Grounding Block을 통해 Brodmann VC1 스피커와 더해져 사운드가 더 맑아지고, 음이 하늘하늘 피어오르는 잔향감과 해상도를 보여주었습니다.
Acoustic Revive RR-888
인간에게 가장 편안함을 느끼게 하는 주파수인 슈만 공명(The Schumann resonance)에서 아이디어를 얻어 슈만 공명과 같은 극저주파수(7.83Hz)를 내어주어, 무선 신호, 앰프, 스피커로 부터 나오는 여러가지 신호나 진동을 중성화시켜 아주 깨끗하고, 스테이지감이 탁월하며 에어리감이 있는 사운드를 만들어주는 Acoustic Revive의 RR-888이 이번 시청회에도 사용되었습니다.
Brodmann VC1 스피커와 함께 전 음역대에서 밸런스 있는 사운드를 들려주었는데, 이에 더욱 깨끗하면서 에어리감 있는 사운드를 Acoustic Revive RR-888을 통해 들을 수 있었습니다.
청취 음악 비교
Andre Previn, London Symphony Orchestra
Rachmaninoff의 Symphony No.2 3악장으로 Brodmann VC1 스피커의 첫 소리를 들어보았습니다. 라흐마니노프 심포니 2번 3악장은 아주 아름다운 선율과 목관악기의 아름다운 음색, 금관악기의 화성적인 뒷배경 등을 잘 표현해야하는 곡입니다.
먼저 Brodmann VC1 스피커는 탁월한 스테이지를 보여주었는데, 좌우의 스테이지 뿐만 아니라, 앞 뒤의 뎁스와 레이어링을 잘 표현해주었습니다. 이러한 스테이지감은 각 악기가 어느 위치에 있는지 눈을 감고 들으면 잘 구별되면서도 전체 합주에서는 잘 소리를 섞어주었고, 특히 목관악기가 현악기의 화성적인 배경속에 선율을 솔로와 듀엣으로 연주할때는 이 음악의 아름다움 아주 잘 표현되었습니다. 무엇보다 공명을 이용하는 스피커답게 아주 자연스러운 소리를 들려주어 시청회에 오신 분들의 호평을 받았습니다.
'No Hay Problema'
라틴 타악기의 입체감 있는 사운드와 피아노, 일렉 기타가 선율과 화성을 자유롭게 넘나들며 연주하는 Pink Martini의 'No Hay Problema'는 특히 다채롭고 입체적인 타악기의 스테이지감과, 피아노가 계속적으로 아주 강한 어택으로 나오는 선율을 음이 찌그러지거나, 음압이 듣기 어렵게 부풀어오르지 않도록 플레이 되어야하는 곡입니다.
첫번째의 임무는 아주 무난히 소화 해 주었는데, 타악기의 사운드가 아주 감칠맛나게 리듬과 빈 공간을 메워주었으며, 중앙에서 좌, 우로 배치된 피아노와 일렉기타는 적절한 밸런스감으로 장난기 있으면서도 라틴 풍으로 편곡된 특유의 분위기를 잘 전달해 주었습니다. 또한, 타악기의 공간감이 아주 깊고 넓게 표현되어 날씬한 스피커가 주는 인상과는 다른 음악을 듣기 편안하고 자연스럽다는 생각이 들었습니다.
'J.S. Bach Cantata NO.39 Brich dem hungrigen dein Brot'
목관악기의 음색이 너무 자연스러워 바로크 목관악기를 잘 들을 수 있는 바하 칸타타 39번 'Brich dem hungrigen dein Brot'를 들어보았습니다. 이 곡은 바로크 합창 음악 녹음의 특징인 높은 천장을 가진 성당의 공간감과 에어리감이 잘 표현되는지와, 바로크 원전 악기인 바로크 리코더와 오보에 같은 악기들의 음색이 알맞게 잘 표현되는지 들어봐야하며, 고전시대 이 후 수직적 화성으로 진행되는것과 다르게 바로크시대는 수평적인 선율의 집합으로 이루어져서 소프라노, 알토, 테너, 베이스가 엉키지 않고 깔끔하게 들려되는 것이 포인트입니다.
이러한 예상에 맞게 바로크 목관악기를 들었던 고전음악 연주회의 그 음색이 머릿속에 떠올랐습니다. Brodmann VC1 스피커는 바로크 목관 악기의 특별한 음색을 잘 표현 하였으며, 한 음 한 음이 공중으로 잘 울려퍼지도록 만들어주었습니다. 이에 더해 합창단과 오케스트라의 앞, 뒤 뎁스과 아주 명확해 합창 4성부의 층 사이의 레이어링까지 사실감 있게 표현해주었습니다.
Mozart Sonata in D Major for 2 Pianos
Christoph Eschenbach & Justus Franz 연주
Brodmann VC1 스피커는 세계적인 명성의 클래식 연주용 피아노를 만드는 회사로, 이러한 음향적인 기술과 스피커 인클로져의 패널에 동일한 기술이 들어가 있어 피아노의 맑고 투명한 사운드가 기대가 되어, 피아노로만 연주된 Mozart Sonata in D major for 2 Pianos를 들어보았습니다.
모차르트 특유의 맑고 아름다운 선율감과, 스케일로 표현되는 프레이즈를 Brodmann VC1 스피커는 아름답게 표현해 주었고, 2 Pianos의 다채로운 사운드까지 잘 표현해주어, 음악을 듣는 맛을 더해주었습니다. 또한, 저역부터 고역까지 아주 고르게 움직이는 곡의 특성을 고른 밸런스감으로 표현해주었고, 특별하게 설계된 Horn Resonator를 통해 풍부하면서 자연스러운 저역감을 선사 해 주었습니다.
'Jazz Variant'
엄청나게 큰 스테이지와 스케일을 표현해야하는 Jazz Variation입니다. 이 곡은 사실 대형기 중에서도 리듬 앤 페이스, 스테이지감, 타격감이 좋아야 들을 수 있는 곡으로 Brodmann VC 1 스피커와 같이 소형 스탠드형 스피커에서 재생하기가 쉽지가 않은 곡입니다.
위에서 칭찬했던 모든 것을 보여주듯, Brodmann VC1 스피커는 탁월한 스테이지감으로 입체적인 사운드를 잘 표현해주었고, 특히 타악기가 어택하는 정도를 아주 깊게 표현 해 주어, 폭 넓은 다이나믹 레인지를 보여주었습니다. 이 뿐만 아니라, 후반부로 갈수록 몰아치며 커져야하는 거대한 스케일을 시청실을 가득 채우는 사운드와 저역 드라이빙으로 청취자의 입가에 미소가 지어나도록 만들었습니다.
시청회에 참석해주신 분들께 감사를 드립니다.
